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审美教育之花——竖笛
发布时间:2014-10-24 信息来源:合肥市第四十八中学 阅读次数:1727次 【关闭】

董士莉



      审美教育简称美育,它是但助于艺术手段和现定世界的美为影响人、感染人、陶冶人和教育人,使人具有感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。竖笛——这朵审美教育之花,凭借它诸多的优越性,在音乐教学的实践过程中,逐渐绽放出异人的光彩。竖笛是种价廉物美的乐器。它体积小,造型别致。具有乐器之王——钢琴的固定音高、可任意转调;也有乐器皇后——小提琴柔美的音色、可演奏中外名曲。不管在大城市还是在边远贫因地区都深受教师、家长、学生们的欢迎。

一、     民族音乐艺术最富有生命力

      竖笛是我国的民族乐器,一些学者把它称为是引进的西洋乐器,还津津乐道地向学生介绍它的家族。也许他们认为“洋为中用”更迎合某些人的口味,是西洋乐器就高了一个档次。我赞成竖笛是我国民族乐器的观点,因为我国有几千年文明史。据文字记载:现存最古老的乐器吹乐器——浙江余姚县出土的大批骨哨,是用禽鸟的肢骨做成的、有孔、距离现在将近七千年;西安半坡村出土的两个陶吵,各有两孔,其一吹出音构成小三度音程,距今也有六千年左右了。我国的民族乐器历史悠久、传统深厚,具有鲜明的民族风格,并以独特的艺术魅力吸引着世界各国人民。几年来,我国中央民族乐团在维也纳的春节音乐会上,向世界展示了具有东方魔力的民族民间乐器,使外国人大饱眼福。而艺术家们精湛的技巧和惟妙惟肖的表演,更使外国人叫绝,赞叹不止,大长了中国人的志气。我在竖笛教学之前,首先向学生介绍我国灿烂的音乐文化发展史,因为它是最生动的爱国主义教育,是鼓励民族自信心的精神源泉。学生通过对民族音乐艺术的了解和认识,不仅开阔了音乐视野。提高了自身音乐素养,还会对民族优秀文化传统建立起具体概念和深厚的感情,并逐渐形成本民族文化独特的审美观,树立起振兴民族文化的强大动力,它可激发学生学习民族乐器的强烈愿望,并能以积极主动的态度去克服学习上的困难,可起到事半功倍的效果。音乐教育能通过生动活泼的艺术形象和美的典型来陶冶人的心灵,培养学生正确的审美观点和高尚的道德情操,美育的教育功能是德育所不能替代的。

二、     竖笛的美育功能

      竖笛是学习音乐的工具。学习竖笛提高了学生在听音、视唱,和声和合唱等音乐技能方面的素养,帮助他们由旋律音程向和声音程发展,使学生真正领悟到和谐统一的立体音乐美。在竖笛吹奏过程中,学生掌握了歌曲创作的基本方法:完全重复和变化重复,对音乐作品中的主题旋律、变奏、转调和曲式等乐理知识,进一步得到提高。学生在感受音乐、想象音乐和理解音乐的基础上,通过竖笛的实践如“身临其境”般地去树立美好的音乐形象,培养了他们创造美和表现美的能力。

      美育,特别是音乐教育对学生智力开发有着极其重要的作用,竖笛教学诱发学生思维的多向性。促进脑、眼、手、口、足、臂多种器官协调发展,对开发智力和非智力因素起着极大作用。它要求乐器演奏者瞬间对乐曲旋律、节奏、速度、力度、表情以及指法等作出正确反映。在竖笛教学中,由于人手一件乐器,不论练习或演奏,学生都会全神贯注,不断唤起记忆,想象和思维等一系列活动,造成知识和谐能迁移和提高。我国当代科学家中,李四光、华罗庚、钱学森等都很有音乐才华,而许多著名音乐家又都出身理工学院。实践证明:对于智商较高的人来说,具有良好的音乐艺术素质将更容易取得创造性的成就。所以美育是以培养人的素质为宗旨,加强竖笛教学是行之有效的途径。

三、     竖笛进课堂,学生喜洋洋

      竖笛教学给音乐课增添了新的活力,校园里传出阵阵清脆悦耳的竖笛声,那是学生们心灵在歌唱。五年级课堂上同学们在吹奏《八月桂花遍地开》和《秧歌调》,忽又传来念(打)锣鼓经:冬冬仓|冬冬仓|冬冬  乙冬|仓一|冬冬  乙冬|仓来台|冬冬  乙冬|仓O||气氛真热闹,讲台前不知是哪个胖男孩子笨拙,滑稽的秧歌步,引得同学们前伏后仰捧腹哈哈大笑。六年级教室同学们在吹奏《京调》和学唱京剧《苏三起解》,尽管那京腔韵味还不够浓,但也唱得有板有眼,教师从学生那一双双充满渴望的明亮大眼睛中深深感触到;还有什么样的教育比音乐教育更能使学生获得精神上的愉悦和美的享受呢?只有美育才能培养出身心健康的合格人才。

      价廉物美是我对竖笛的真实写照,但物再美也需社会的关注和爱护。目前,有关部门提出我国的音乐教育应建立在以中华民族传统音乐文化教育为根基的基础上,那么乐器教学也应形成具有中国特色的教学体系。但是,竖笛教学已开展了许多年,到现在还没有一本规范系统的教材,这真是件令人遗憾的事情,广大音乐教师呼吁有关部门应迅速组织人员编辑竖笛教材。我认为竖笛教材必须能体现出中华民族文化艺术的鲜明特点,教材内容应以我国优秀的民族民间音乐为主,因为民族民间音乐是取之不尽的艺术源泉,是我国劳动人民智慧的结晶,让少年儿童从小就接受优秀的民族音乐文化的熏陶,培养他们热爱祖国民族音乐文化的深厚感情,熟悉我国的民族音乐语言,并能继承、弘扬、发展和辉煌。

      音乐教师肩负着美育的伟大历史使命,我决心为培养二十一世纪具有创造性,能承担起中华民族文化传统合格的高素质人才而辛勤耕耘,并不断开拓、进取。 



初中音乐教学中的欣赏 

合肥市第四十八中   董士莉



      过去,怕上音乐欣赏课。自认为是正统、规范的音乐欣赏步骤,到了课堂上一检验就不灵了,学生不感兴趣、教师上课累,他们无所谓。

      通过一系列教改的学习和培训,使我重新树立了现代教学观念,探索新的教学思路。自先,我仔细分析标准教课书初一音乐教材,发现其中我国民族音乐和外国民族音乐的内容各占50%。这样一种新的比例、新的容量和新的多元化内容,使我深刻认识到:在弘扬中华民族音乐的同时,音乐教师更有责任引导学生学习世界上其他民族音乐文化,拓宽他们的审美视野,认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样化,增进对不同文化的理解、尊重和热爱,共享人类文明的一切优秀成果。那么怎样让学生喜欢外国民族音乐呢?下面谈谈我在上初一外国音乐欣赏课时的一些体会和操作:

一、     艺术导向抛砖引玉

教师设问:同学们,奥地利有许多世界闻名的作曲家,你们知道吗?请大家想一想、讲一讲、划一划:(多媒体)

称号                作曲家                主要作品

交响乐之父              莫扎特             《惊愕交响曲》

圆舞曲之父          约翰·施特劳斯       《拉德茨基进行曲》

圆舞曲之王          老约翰·施特劳斯        《蓝色多瑙河》

十八世纪的奇、神童      海顿               《费加罗的婚礼》

歌曲之王                  ?                       ?

      通过上述活动,引出歌曲之王——舒伯特。他创作的歌曲数量最大、艺术价值最高。并且,开创了欧洲艺术歌曲创作的新时期,所以被人们誉为“歌曲之王”的由来。

      师:让我们一起来聆听舒伯特十八岁创作的作品第一号,一首脍炙人口的叙事歌曲《魔王》,听完后请同学们说说歌曲中都有哪些角色?

      然后,组织学生分别扮演叙事者,父亲、孩子、魔王四个不同的角色业进行表演,亲自感受那充满戏剧性的情节和宏大的气势,还有那紧张和恐怖的气氛。别具特色的艺术魅力深深吸引了同学们,他们纷纷主动参与活动,课堂情绪非常活跃。教师趁热打铁,用听唱法引导同学们学唱歌曲《鳟鱼》,让同学们熟悉音乐的主题旋律,感觉歌曲深刻的内涵和音乐的表现手法,为后面欣赏《鳟鱼五重奏》(第四乐章)打好基础、做好准备。

      师:同学们,一首音乐作品总是表现了作曲家对现实生活的感受,那么通过你们对歌曲《魔王》和《鳟鱼》的理解,请大家想一想,舒伯特当时处在一个什么样的社会背景和生活环境下呢?

学生讨论后回答:在一个黑暗、恐怖的社会背景下;

                在一个不安宁、不幸福的生活环境中;

                在生与死的挣扎中生活;等。

教师小结:当时奥地利正处在封建复辟势力的巩怖统治下,舒伯特的许多作品都反映了他苦闷的心情和对自由幸福的渴望。

二、     巧妙假设发展思维

过去欣赏课,我教学生学习乐曲的创作方法,学生是被动的接受知识和体验,现在我提出假设,让学生去思考、去创想,由被动变为主动。

师:同学们,刚才我们欣赏了《鳟鱼五重奏》(第四乐章),现在我提几个问题请同学们讨论后回答。

1.          假如你是作曲家,你用哪些创作方法来塑造鳟鱼自由自在、无忧无虑、活泼可爱的形象呢?

2.          假如你是作曲家,你是用色彩比较明亮的大调,还是用比较暗淡的小调来表现厄运降临、灾难发生呢?为什么?

3.          假如你是作曲家,还有没有更新颖的设想和构思呢?

      教师要把更多的想象空间留给学生,要引导学生从各方面挖掘作品的深刻内涵,鼓励学生对音乐要有自己独立的感受与见解。

      通过比较,同学们感觉歌曲《魔王》和《鳟鱼》,表现出的是一种无奈、忧伤的情绪。然而,在《鳟鱼五重奏》(第四乐章)的“终曲”部分,却体现乐观的情绪和积极向上的精神,表现了作者追求自由、向往幸福,对生活充满了美好的憧憬。比较说明,舒伯特的创作思想和创作风格也会有变化和发展,不是不变的。

      教师小结:舒伯特白天、黑夜的构思,勤奋刻苦的作曲,忘我地献身于音乐事业。然而,他的才能一直被埋没,他一生写了十部交响乐,他在世时却一部也没有机会公演,他一生写了十八部歌剧,他在世时连一部也没能够排练演出;他写了六百多首歌曲,虽然发表了不少,但一首歌曲卖不了几个钱。他没有名望、没有地位。他穷愁潦倒,尝尽了辛酸困苦。但是这些并没有动摇过舒伯特坚定的意志,他把全身心都献给了音乐。在他三十六年短暂的一生中,为我们留下了一大批珍贵的遗产——千多件作品。同学们,学习音乐不光是为了学习音乐知识,学习名家名曲还有更深层的意义,那就是要学习他们高尚的道德情操。

      教育是塑造人的工程,音乐教师在培养学生创新意识和创新能力的过程中,千万别忘“音乐教育首先是培养人”这个宗旨。